Diccionario de estilos de moda
Una guía clara para comprender los estilos, corrientes y formas de vestir que definen la moda a lo largo del tiempo.
diccionario de moda
La moda no es solo ropa: es una forma de expresión, identidad y contexto cultural. A lo largo del tiempo han surgido distintos estilos de moda que reflejan épocas, movimientos sociales, influencias artísticas y nuevas maneras de entender la estética y el vestir.
En este diccionario de estilos de moda encontrarás una selección de los principales estilos y corrientes que han marcado y siguen marcando la forma en que nos vestimos. Desde estilos clásicos y atemporales hasta propuestas contemporáneas y urbanas, este recurso te ayudará a comprender el significado de cada estilo, su origen y cómo se manifiesta en la moda actual.
Este diccionario está pensado tanto para profesionales del sector como para estudiantes, curiosos y amantes de la moda que desean ampliar su vocabulario y entender mejor el lenguaje visual y conceptual que hay detrás de cada estilo.
En este diccionario encontrarás una selección de estilos de moda organizados para facilitar su comprensión y consulta. Puedes explorarlos por categorías o recorrerlos de forma alfabética.
Explora los estilos de moda por categorías
Estilos clásicos
Los estilos clásicos de moda se caracterizan por su elegancia atemporal y por mantenerse vigentes más allá de las tendencias pasajeras. Suelen basarse en cortes equilibrados, siluetas definidas, colores sobrios y referencias tradicionales que han perdurado a lo largo del tiempo. Son estilos asociados a la sofisticación, la funcionalidad y la armonía visual, y constituyen la base de muchos códigos de vestimenta actuales.
A continuación se recogen algunos de los estilos clásicos más representativos dentro del mundo de la moda:
Estilo clásico
Se basa en prendas atemporales, líneas limpias y colores neutros. Prioriza la elegancia discreta, la funcionalidad y la armonía visual, alejándose de modas efímeras.
Estilo elegante
Asociado a la formalidad y al cuidado por los detalles, se caracteriza por prendas bien confeccionadas, proporciones equilibradas y una imagen refinada que transmite distinción.
Estilo chic
Un estilo clásico reinterpretado con un toque sofisticado y actual. Destaca por la sencillez aparente, el buen gusto y la capacidad de elevar conjuntos básicos mediante pequeños detalles.
Estilo británico
Inspirado en la tradición y la sastrería inglesa, se define por prendas estructuradas, tejidos como la lana o el tweed y una estética refinada con un aire conservador.
Estilo preppy
De origen universitario, combina prendas clásicas con una imagen pulida y juvenil. Camisas, blazers, jerséis y faldas estructuradas son elementos habituales de este estilo.
Estilo Old Money
Asociado a la estética de la “vieja riqueza”, se caracteriza por una elegancia discreta y sin ostentación. Evita logotipos visibles y se centra en la calidad extrema de los materiales, como el cashmere, la seda o el lino, con una paleta de colores sobria dominada por tonos crema, azul marino y blanco.
Estilo Chanel o estilo lady
Inspirado en la estética desarrollada por Coco Chanel, este estilo representa la feminidad clásica y estructurada. Se caracteriza por el uso del tweed, los trajes de chaqueta y falda, las perlas, los zapatos bicolor y las siluetas de líneas limpias y equilibradas.
Estilo náutico o estilo Riviera
Un clásico vinculado a la elegancia de las zonas costeras, especialmente de la Riviera francesa e italiana. Se reconoce por las rayas marineras, los pantalones blancos, los blazers azul marino y una estética fresca y luminosa.
Estilo ecuestre
Derivado de la vestimenta para montar a caballo, combina funcionalidad y elegancia. Incluye prendas como botas altas de cuero, pantalones ajustados, blazers entallados y pañuelos de seda, dando lugar a una imagen distinguida y práctica.
Estilo andrógino clásico o estilo garçonne
Basado en la adaptación de la sastrería masculina al cuerpo femenino, es un estilo consolidado desde principios del siglo XX. Se caracteriza por pantalones de pinzas, camisas estructuradas, chalecos y abrigos de corte recto, transmitiendo una elegancia sobria y segura.
Estilo minimalista
Aunque desarrollado en épocas más recientes, se apoya en principios clásicos como la simplicidad, la funcionalidad y la reducción de elementos. Predominan los colores neutros, las siluetas limpias y una estética depurada.
Estilos históricos
Los estilos históricos de moda reflejan épocas concretas, contextos sociales y movimientos culturales que han influido en la forma de vestir a lo largo del tiempo. Cada uno de ellos responde a valores estéticos, avances técnicos y normas sociales propias de su momento, y muchos siguen siendo una fuente de inspiración para la moda contemporánea.
Estos estilos permiten comprender cómo la moda ha evolucionado y cómo ciertos elementos del pasado siguen reinterpretándose en el presente.
Estilo imperio o neoclásico
Surgido tras la Revolución Francesa, a finales del siglo XVIII y principios del XIX, supuso una ruptura con la moda anterior. Abandonó los corsés rígidos en favor de vestidos ligeros de talle muy alto, inspirados en la estética de la Antigua Grecia. Representa la sencillez, la libertad de movimiento y un nuevo ideal de elegancia.
Estilo victoriano
Propio del siglo XIX, se caracteriza por siluetas estructuradas, prendas ajustadas en la cintura y faldas amplias. Refleja una estética formal, marcada por normas sociales estrictas y un gusto por la ornamentación y el detalle.
Estilo eduardiano
Desarrollado a principios del siglo XX, se distingue por la llamada silueta en “S”, que enfatizaba el busto y las caderas mediante corsetería específica. Son característicos los cuellos altos, los encajes delicados y los sombreros de gran tamaño.
Estilo Belle Époque
Asociado al cambio de siglo entre el XIX y el XX, destaca por su refinamiento, feminidad y riqueza decorativa. Prendas elaboradas, tejidos delicados y una imagen sofisticada definen este estilo.
Estilo años 20
Vinculado a la liberación femenina y al auge del jazz, introdujo siluetas rectas, vestidos sueltos, flecos y una estética dinámica que rompió con la rigidez de etapas anteriores.
Estilo New Look
Creado en 1947 por Christian Dior, marcó el regreso al lujo tras la Segunda Guerra Mundial. Se caracteriza por faldas amplias, cinturas muy marcadas y hombros suaves, rompiendo con la austeridad de los años de guerra.
Estilo años 50
Definido por la feminidad y las siluetas estructuradas, enfatiza la cintura y las faldas voluminosas. Es un estilo elegante y optimista que consolidó una imagen sofisticada de la moda femenina.
Estilo años 60 o mod
Nacido en Londres, representó la moda juvenil y rebelde. Introdujo la minifalda, las siluetas en forma de “A”, los colores vibrantes y el uso de materiales innovadores como el vinilo o el plástico.
Estilo años 70
Una década marcada por la diversidad y la relajación de las estructuras. Convivieron influencias bohemias e hippies, con prendas fluidas y estampados étnicos, junto a la estética disco, caracterizada por brillos, tejidos satinados y una imagen más audaz.
Estilo retro
Hace referencia a la reinterpretación de estilos del pasado, especialmente de las décadas centrales del siglo XX. Combina elementos nostálgicos con una mirada actual, adaptándolos a nuevas tendencias.
Estilo vintage
Se basa en el uso o inspiración de prendas originales de épocas pasadas. Valora la historia, la calidad de los materiales y la singularidad de las piezas.
Estilos contemporáneos
Los estilos contemporáneos de moda responden a las dinámicas actuales de la sociedad, a los cambios culturales, tecnológicos y a nuevas formas de entender la identidad y el consumo. Son estilos en constante evolución, influenciados por la globalización, las redes sociales, la sostenibilidad y la mezcla de referencias del pasado y del presente.
Estos estilos no siguen normas rígidas y se adaptan con facilidad a nuevas tendencias, contextos urbanos y estilos de vida modernos.
Estilo minimalista
Se caracteriza por la simplicidad, las líneas limpias y la ausencia de elementos innecesarios. Predominan los colores neutros, las siluetas depuradas y una estética funcional y equilibrada.
Estilo athleisure
Combina prendas deportivas con piezas de uso cotidiano, creando looks cómodos y versátiles. Refleja un estilo de vida activo en el que la funcionalidad y la estética conviven.
Estilo streetwear
Nacido de la cultura del skate, el surf y el hip-hop, es uno de los estilos contemporáneos más influyentes. Se basa en prendas cómodas con alto valor simbólico, como sudaderas con capucha, zapatillas de edición limitada y logotipos visibles. Ha evolucionado desde la calle hasta las pasarelas de lujo.
Estilo gorpcore
Una evolución del athleisure centrada en la ropa técnica de montaña utilizada en contextos urbanos. Incluye chubasqueros técnicos, forros polares, botas de senderismo y mochilas funcionales, con una estética claramente utilitaria.
Estilo genderless
Rompe con las categorías tradicionales de género en la moda. Se apoya en prendas neutras, siluetas amplias y una estética inclusiva que prioriza la expresión personal.
Estilo boho-chic
Una versión contemporánea y refinada del estilo bohemio. Combina tejidos fluidos, encajes, flecos y estampados de inspiración étnica con accesorios actuales y elementos más sofisticados.
Estilo ecléctico
Se basa en la mezcla consciente de estilos, épocas, texturas y colores que, en principio, no seguirían una lógica tradicional. No responde a reglas fijas y pone el acento en la creatividad individual y la expresión personal.
Estilo normcore
Defiende la normalidad y la sencillez como propuesta estética. Se apoya en prendas básicas, funcionales y discretas, alejadas de la ostentación y de las tendencias llamativas.
Estilo oversize
Se caracteriza por el uso de prendas amplias y siluetas relajadas. Juega con el volumen y las proporciones para crear una imagen cómoda, actual y desenfadada.
Estilo quiet luxury o lujo silencioso
Se centra en la elegancia discreta y el estatus no visible. Utiliza prendas de cortes clásicos y colores neutros, confeccionadas con materiales de altísima calidad, reconocibles solo para quien conoce el lenguaje de la moda. Representa la evolución contemporánea del estilo Old Money.
Estilos urbanos
Los estilos urbanos de moda nacen en la calle y se desarrollan a partir de movimientos culturales, musicales y sociales vinculados al entorno urbano. Son estilos dinámicos, expresivos y en constante transformación, que reflejan identidad, pertenencia y actitud más que normas estéticas tradicionales.
La comodidad, la funcionalidad y la influencia de subculturas contemporáneas son rasgos habituales de estos estilos.
Estilo urbano
Un estilo versátil y funcional inspirado en la vida diaria en la ciudad. Combina prendas cómodas con un enfoque actual, adaptándose a distintos contextos sin perder frescura ni practicidad.
Estilo street style
Surge de la observación de la moda real en las calles de las grandes ciudades. Se caracteriza por la mezcla libre de prendas, la creatividad individual y la adaptación personal de las tendencias.
Estilo casual
Pensado para el uso diario, se basa en prendas sencillas, cómodas y fáciles de combinar. Es un estilo práctico que prioriza la funcionalidad sin renunciar a una imagen cuidada.
Estilo sporty
Inspirado en la ropa deportiva, incorpora prendas técnicas y cómodas al vestuario cotidiano. Refleja un estilo de vida activo y dinámico, donde el confort es fundamental.
Estilo hip hop
Vinculado a la cultura musical y urbana del mismo nombre, se caracteriza por prendas amplias, deportivas y llamativas. Es un estilo con fuerte carga identitaria y expresión cultural.
Estilo skater
Asociado a la cultura del skate, utiliza prendas holgadas, resistentes y funcionales. Transmite una imagen relajada, juvenil y urbana, marcada por la comodidad y la durabilidad.
Estilo workwear urbano
Inspirado en la ropa de trabajo tradicional, incorpora prendas robustas y funcionales como pantalones resistentes, chaquetas utilitarias y bolsillos visibles. Combina estética industrial y practicidad urbana.
Estilo normcore urbano
Una interpretación urbana del normcore, centrada en la normalidad y la sencillez. Utiliza prendas básicas y discretas, alejadas de la ostentación y del protagonismo visual.
Estilo utilitario
Se caracteriza por prendas funcionales con múltiples bolsillos, cierres visibles y referencias técnicas. Prioriza la practicidad y la resistencia, adaptando elementos del vestuario laboral y militar al entorno urbano.
Estilo metropolitano
Refleja una imagen cosmopolita y actual, propia de grandes ciudades. Combina prendas elegantes y funcionales, equilibrando sofisticación y comodidad para el ritmo urbano.
Estilos alternativos
Los estilos alternativos de moda se sitúan fuera de los códigos convencionales, explorando nuevas formas de expresión estética e identidad personal. Suelen estar ligados a subculturas, movimientos artísticos o actitudes contraculturales que desafían las normas establecidas.
Estos estilos priorizan la individualidad, la creatividad y, en muchos casos, una fuerte carga simbólica.
Estilo boho
Inspirado en influencias bohemias y artísticas, se caracteriza por prendas fluidas, tejidos naturales y una estética relajada que valora la creatividad y la libertad personal.
Estilo grunge
Nacido en Seattle en los años 90 y vinculado al rock alternativo, se basa en una estética de desaliño consciente. Incluye camisas de cuadros de franela, vaqueros rotos, botas militares y prendas superpuestas. Representa una actitud anticomercial y una ruptura con la idea tradicional de perfección estética.
Estilo punk
Más que una moda, es una declaración política y cultural. Se caracteriza por el uso de cuero, tachuelas, imperdibles, parches, medias rotas y cuadros escoceses. Su estética provocadora y su enfoque “hazlo tú mismo” desafían directamente lo establecido.
Estilo indie
Vinculado a la escena musical independiente, mezcla referencias retro con prendas ajustadas y elementos urbanos. Gafas de pasta, cardigans antiguos y vaqueros ceñidos conviven en una estética que valora la autenticidad, la individualidad y la cultura alternativa.
Estilo techwear
Representa la vertiente más futurista de la moda alternativa. Se centra en prendas técnicas, funcionales y de alta tecnología, con múltiples bolsillos, correas visibles y una paleta de colores dominada por el negro y los grises. Evoca una estética utilitaria y casi distópica.
Estilo cyberpunk
Inspirado en la tecnología avanzada y la vida nocturna de las grandes megaciudades, combina materiales sintéticos, colores neón, luces LED y una estética agresiva. Refleja un imaginario de alta tecnología y decadencia urbana, con una fuerte carga visual.
Estilo avant-garde
Explora nuevas formas, volúmenes y conceptos estéticos, rompiendo con las estructuras tradicionales de la moda. Es un estilo experimental, conceptual y ligado al mundo del arte y la innovación creativa.
Estilo arty
Relacionado con la expresión artística, se caracteriza por combinaciones poco convencionales, colores expresivos y una estética libre que prioriza la creatividad sobre las normas establecidas.